課程紀錄|三月份耕作計劃 - 鏡頭表演

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刊登時間 : 2019.04.08

課程紀錄|三月份耕作計劃 - 鏡頭表演

 

本次三月份的耕作計劃,Studio Q表演教室邀請台灣資深劇場演員徐華謙老師為學員們授課,在課程中,透過對廣義寫實主義表演做出適當的發想及統整為出發,帶領學員們進行一連串的鏡頭表演技巧練習,進而釐清演員在面對不同傳達媒介(舞台空間、鏡頭)時,各面向中應留意的基礎原則。

 

課程的一開始,華謙老師帶領學員們做全面性的暖身,透過兩人一組彼此按摩、拉扯身體放鬆關節,接著從只能用一邊鼻孔呼吸、用嘴巴呼吸的控制練習,還有幫助檢視臉部肌肉放鬆的彈唇練習,到控制聲音及彈唇兩者的發聲練習,讓自己對於呼吸這件事情更具意識的操作。

 

 

暖身過後,課程進入第二部分,華謙老師透過設定表演的演出公式,讓學員們倆倆一組,體驗表演中的複雜情緒和觀察:學員們必須在互不知道對方所設定的角色、情境為何的狀態下,彼此在舞台上透過對方所有的一舉一動、眼神和行為來互動、回應,想辦法讓表演的最後兩人皆回到舞台中間相互擁抱。

 

 

接著透過每位學員描述日常生活中的隨機觀察,華謙老師給予每位學員不同的情境指令與角色設定,讓學員將原本描述生活觀察的字句,直接作為角色的台詞,學員們必須因應不同的情境與角色,練習將相同的台詞在不同的心境中轉換演出。

 

 

「演員作為一種表演載體,如果只是將角色要說的台詞說出來,那是遠遠不夠的。」課程的最後,華謙老師提醒學員們,台詞雖然與角色的設定有關,但更多時候是和角色的情緒、心理狀態有關,演員要如何詮釋角色,應該要找到角色說這些話的背後動機,並且理解角色的心境。當演員能夠理解這些動機的情緒與關聯,便能理解角色們說出這些台詞的必然性。

 

華謙老師也勉勵學員,身體動作的表達也和語言一樣,都是演員用來表達角色的情緒和狀態的方式,鏡頭中一些不為人所察覺的小動作,往往是最能透露出角色情緒真實感的關鍵。若平時可以練習課堂中體驗的情境式轉換,或觀察自己有哪些動作是伴隨情緒出現的,作為演員,便能將角色詮釋得更出色,亦能更享受扮演角色的樂趣。

 

 

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